【影片概览】
1991年的香港电影《竹夫人》，由李翰祥执导，是一部探讨中年婚姻困境与青春欲望的伦理佳作。影片的视觉风格高度依赖于对传统东方室内布景的精细还原，营造出一种古典的、略带压抑的审美基调。视觉语言的核心在于“遮蔽”与“显露”的反复拉扯，完美契合了片名所暗示的“隐秘”主题。瓷器店的陈设既是财富的象征，也是禁锢角色自由的牢笼。

【观影亮点】
摄影师在处理室内场景时，偏爱使用低调光，大量采用伦勃朗光和侧光，使得人物面部轮廓分明，突显了角色的内心挣扎。尤其在描绘女主角与铁匠的私会场景中，光线往往只勾勒出身体的局部线条，增强了画面的情色张力，却又不失艺术的克制。音效方面，对环境噪音的处理十分到位，铁匠铺的敲击声，成为贯穿全片、象征男性原始力量的听觉符号，与瓷器店的寂静形成强烈的对比。

【深度点评】
《竹夫人》的视觉艺术水准，在于它将伦理片的叙事需求，提升到了对光影和空间关系的哲学探讨层面。李翰祥并未将重点放在动作场面上，而是通过声音和画面构图来暗示人物关系的微妙变化。这部影片的视觉设计，成功地将观众带入了角色被道德和欲望撕扯的内心世界。如果你对老港片中如何运用视觉元素来深化主题感兴趣，这部《竹夫人》的剧情解析和美学分析不容错过。