【影片概览】作为1970年的经典动作片，《龙虎斗》的核心冲突建立在武术流派之间的权力斗争之上。导演王羽不仅贡献了精彩的武打场面，更在镜头运用上展现了高超的技艺，为观众带来了强烈的压迫感和代入感。影片从刁二上门挑衅开始，就通过场景的调度和人物站位，不断累积紧张情绪。对这些微小细节的关注，是理解《龙虎斗》艺术成就的关键。

【观影亮点】在忠义武馆弟子与刁二交手的初期，镜头语言多采用固定机位和中景，强调动作的完整性，凸显出弟子们在面对“柔道”时的无力和被动。当李中海馆主出面后，镜头开始倾向于低角度拍摄，配合强烈的侧逆光，极大地增强了王羽角色的气场和压迫力。影片中对汗水和血迹的特写镜头，虽然在今天的标准看来可能朴素，但在当年却是极度写实的细节处理，直接冲击观众的感官，强化了比武的残酷性。

【深度点评】王羽在《龙虎斗》中对镜头语言的控制是成熟且富有目的性的。他知道何时该放慢节奏展现细节，何时该用快速剪辑烘托气氛。这种对技术细节的精妙把控，使影片的动作场面不仅好看，而且“有话要说”。《龙虎斗》影评中往往侧重于动作本身，但其镜头语言的细节处理，才是真正将影片提升到艺术高度的关键因素。这部1970年的动作片，是研究早期香港电影如何运用视觉叙事手法的重要教材。